Transgénicos: ¿Beneficio o amenaza?

El constante desarrollo tecnológico implica riesgos y beneficios deben ser regulados para evitar perjudicar a los consumidores. Los productos transgénicos derivados de la biotecnología manipulan seres vivos cuyo fin último es el consumo humano o animal. A la par de esta nueva tecnología han surgido leyes que la regulan, impulsando el conocimiento y aplicación en la agricultura y la ganadería. Dichas leyes buscan beneficiar a los agricultores, preservar la diversidad genética y buscar una solución a la demanda alimentaria. Para ello es imprescindible que exista información clara y transparente acerca de los riesgos y beneficios de los transgénicos para el público que lo consume.

Por otra parte, empresas como Monsanto, tienen el monopolio de la producción agrícola; dejando en desventaja a los pequeños productores. De ahí surge el dilema ético entre adoptar una nueva forma de cultivo monopolizada o seguir con las formas tradicionales de cultivo que preservan especies endémicas, pero que dejan ganancias menores. La Organización de Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentación (FAO), preocupada por la demanda de alimentos a nivel global, promueve el desarrollo de tecnologías seguras, eficientes y amigables con el ambiente que disminuyan este problema.

A pesar de la propuesta de vigilancia y regulación del Protocolo de Cartagena (1969), y de regulaciones como la Ley de bioseguridad (México, 2005), a favor de la biotecnología agrícola; productores mexicanos defienden la conservación de las especies endémicas de maíz (amenazadas por la importación de transgénicos). En contraparte, el Centro de Investigaciones Económicas, Sociales y Tecnológicas de la Agroindustria y la Agricultura Mundial sugiere el acceso a esta tecnología, considerando que es una solución para la alimentación de la población rural mexicana.

Hasta la fecha, de acuerdo con la FAO, ningún producto transgénico ha sido señalado como dañino ni difieren sus propiedades nutrimentales de los que no lo son, por lo que no es necesario que se etiquete, ya que esto causaría pánico en la población y la mayoría preferiría no consumirlo. Por lo tanto, debe proporcionarse información científica que avale su beneficio, ya que de lo contrario se estaría incurriendo en una falta ética hacia el consumidor, privándolo de la decisión de elegir entre un producto transgénico y uno que no lo es. Hoy en día prácticamente todos los alimentos contienen productos transgénicos, si queremos consumir un producto realmente natural debemos optar por los que estén etiquetados como orgánicos.


Zeina Ashira

Historia de la animación

La palabra “animación” proviene del latín, del lexema “anima” que quiere decir “alma”. El ser humano siempre ha querido crear la ilusión del movimiento desde tiempos muy remotos. Algunos historiadores creen que se remonta hasta la prehistoria, en la cual existían pinturas rupestres en movimiento.
 

El primer intento de animación del ser humano data desde 1640. El alemán Athanasius Kircher inventó el primer proyector de imágenes: la “linterna mágica”. Consistía de grabados en cristales que proyectaban diferentes fases consecutivas del movimiento, cambiando los cristales de forma mecánica. En una de sus proyecciones representaba a un hombre mientras dormía, abriendo y cerrando la boca.

La animación se consolidó como tal hasta la época del cine mudo y los primeros años del cine sonoro. Aparecieron personajes tales como Mickey Mouse, Bugs Bunny, Popeye y Betty Boop, quienes se convertirían en íconos del mundo de los dibujos animados.

Los grandes representantes de animación en Estados Unidos incluían a Walt Disney (de Walt Disney Pictures), Chuck Jones y Friz Freleng (Warner Bros. Pictures) y Tex Avery (Metro Goldwyn Mayer).

En 1960 y 1970, con la popularización de la televisión, la animación comenzó a transmitir programas animados por ese medio en Estados Unidos. En el resto del mundo, la animación empezó a florecer. En Europa del Este y en la Unión Soviética, se crearon desde cortometrajes dirgidos a niños hasta producciones vanguardistas y radicales. En Japón, Osamu Tezuka, nombrado “El dios del anime” fue quién inició la explosión de los dibujos animados japoneses.

En años posteriores, la animación alcanzó otro nivel gracias a producciones como “Toy Story”. Creado por John Lasseter, fue pionera al ser totalmente animada por computadora. La compañía responsable de este largometraje, Pixar fue grandemente acogida por el público al entregar filmes de gran calidad, tanto en historia como en animación.

http://es.wikipedia.org/wiki/Cine_de_animaci%C3%B3n

Ximena M.

¿Feliz? Mes del niño

¿Quién no ha visto a los niños de la calle o ha escuchado de bebés abandonados en la basura? Este mes del niño quiero invitarlos a reflexionar acerca del maltrato infantil. Este grave problema es tan antiguo como el ser humano mismo y tiene implicaciones éticas y psicológicas. Desde la antigüedad lo podemos ver reflejado en el mito griego de Medea devorando a sus hijos; en la tradición Judeo-Cristiana, a Abraham que casi mata a su hijo o la matanza de los niños por Herodes; por mencionar algunos de los muchos infanticidios de la historia. El mismo Aristóteles decía “Un hijo o un esclavo son propiedad y nada de lo que se hace con la propiedad es injusto”. 

Un caso destacado de maltrato infantil fue el de la pequeña Mary Ellen (1874), a quien golpeaban y encadenaban sus padres adoptivos, pero  tuvo que ser defendida por la Sociedad protectora de animales, ya que no existía instancia legal que la defendiera. A raíz de este caso surgió en Nueva York la Sociedad para la prevención de la crueldad en niños.

La diferencia entre maltrato  emocional y psicológico radica en que el primero es la respuesta inmediata que recibe el niño (miedo, dolor, ansiedad, desesperación, humillación, etc.) Y la segunda es la conducta repetitiva de actos como golpes, insultos, abuso sexual, explotación, falta de atención, etc.

Pese a que todos pensaríamos que el principal agresor es el padre, sorprendentemente, hay estudios que demuestran que es la madre la que infringe el mayor daño en los hogares que presentan maltrato infantil, ya que suele ser la que pasa mayor tiempo con los niños. Ya sea porque el padre la maltrata y ella se desquita con los más indefensos o por ausencia del padre. Entre las características del agresor destacan una autoestima baja, ansiedad, frustración, depresión, neurosis, hostilidad, agresividad y antecedentes de maltrato durante su niñez.

Los continentes donde prolifera el maltrato infantil y la explotación laboral de niños son África, Asia y América. Algunas de las prácticas de maltrato infantil más comunes son la prostitución y el abandono (niños de la calle). En el caso de Brasil se contrata a grupos de asesinos a sueldo llamados “escuadrones de la muerte” para exterminar a niños de la calle que puedan convertirse en ladrones o asesinos en un futuro. En África y Medio Oriente se practica la ablación, que es la mutilación de los genitales femeninos, sin anestesia y en condiciones insalubres, lo que causa la muerte de miles de niñas. También es común la práctica de matrimonios arreglados, donde la niña es intercambiada por dinero o por animales. Un tipo de infanticidio que es aceptado socialmente es el aborto, ya sea por malformaciones, por violación o por decisión de la madre.

Aunque este problema se da en cada rincón de la sociedad sin distinción geográfica o cultural, no se le pone la debida atención. Si sabemos de algún caso de maltrato infantil, es responsabilidad de todos canalizarlo a centros de ayuda, donde todos los integrantes recibirán la atención psicológica necesaria para parar este grave problema, como el DIF o la CNDH.

Zeina Ashira

Vive Latino

Desgraciadamente, su servidora solo pudo asistir a dos días de festival, pero eso no implica que no lo pudiera disfrutar al máximo. Las bandas presentadas el día sábado, fueron las más relajadas hasta cierto punto, tenemos a Dorian, con estos españoles sí que se creó una gran “Tormenta de Arena” al escuchar este sencillo de uno de sus últimos discos, no pudo faltar el ánimo y el baile de la gente al escuchar cada uno de sus sencillos de discos anteriores y sorprendiéndose con dos canciones de su nuevo disco; también tenemos a La Banderville, esta banda de indie proveniente de Ciudad Satélite no deja de sorprender con la cantidad de gente que la puede seguir para poder llenar la Carpa Intolerante.

Se conto también con la participación de Fobia, quien una vez más no dejo que sus fans se decepcionaran al cantar algunos clásicos; el Tri, que cuenta ya con 45 años de carrera, dejo notar que el rock urbano sigue presente; Carla Morrison, que sus canciones llenas de miel y sufrimiento hicieron vibrar a todos aquellos que la acompañaron el escenario principal; y la gran sorpresa de la noche fueron los Ángeles Azules, se esperaba que ellos contaran con un escenario vacío (presentados en el escenario “unión indio), pero paso todo lo contrario, fue un escenario donde no podía pasar la gente y no falto quien se puso a bailar y a corear canciones como “El listón”; sin dejar atrás la participación de grupos como Los Daniels y División Minúscula, representantes de las nuevas generaciones que se van agregando año con año al festival.

Dejando a un lado la música en español, contamos con la presencia de una banda australiana llamada Tame Impala, que lleno a los presentes de energía al dejar escuchar gran parte de grandes melodías, careciendo algunas de letras pero sin dejar de perder una esencia que solo este cuarteto pudo transmitir al público. Y finalmente, se encuentra a BLUR, la agrupación inglesa que la mayor parte de las personas esperaba, tuvo 70 mil asistentes en el escenario principal, logrando así contar con la mayor parte de los espectadores que asistieron al Vive Latino, cantando canciones como “Song 2” y “Universal”, contando con una gran interacción entre el vocalista Damon Albarn, sin dejar atrás a Graham Coxon, Alex James y Dave Rowntree, siendo este cuarteto, los grandes genios que cerraron el segundo día del festival con una gran energía, diversión y cariño entre los asistentes y la agrupación.


Pasando al día domingo, comenzamos con un día interesante al observar a Celso Piña transmitir esa cumbia que hacía bailar hasta a los que se intentaron resistir, llamando al escenario a Pato Machete (el primero de la lista del escenario principal) para que cantará a su lado una de sus canciones y no puede faltar “Aunque no sea conmigo” coreada por los que se encontraban en el escenario principal. Después de esto, podemos pasar a lo más esperado del último día del festival, el ska, llegando primero Panteón Rococo, quienes con 18 años de trayectoria hacen sentir a la gente lo mismo que cuando empezaron, logrando con todas sus canciones un gran círculo de paz y baile, llenando de energía positiva el escenario que no dejo de vibrar al escuchar “La carencia” y “La dosis perfecta”.

Después, Ska-P hizo que todo el escenario se emocionara al escuchar uno de sus grandes himnos “El Vals del Obrero”, contando con que esta banda española dejo salir una vez más el espíritu revolucionario que todos tenemos dentro, cantando, bailando y brincando hasta que termino la participación de la banda; llegando al fin a la participación de una agrupación argentina con 30 años de carrera musical, la cual tardo un rato en salir al escenario, pero manteniendo el mismo animo en la gente que esperaba el momento en que saliera al escenario, ¿saben de quién hablo? de Los Fabulosos Cadillacs, quienes llenaron el escenario de alegría con sus canciones conocidas y no tan conocidas, como son “Mal Bicho”, “Matador” , melancólicas como “Siguiendo la Luna” , y aquellas que no dejaron descansar a los asistentes que bailaron y brincaron con “La luz del Ritmo”, llegando al final con una canción que no solo hizo bailar a todos, si no también gritar, corear(bueno realmente todas provocaron esta gran energía), estamos hablando de “V Centenario”; y otra que hizo sentir la hermandad encontrada en la amistad “Yo no me sentaría en tu mesa”, logrando así llenar lo que se esperaba de una de las bandas más importantes del cartel del 13vo. Festival Iberoamericano de Cultura Musical Vive Latino. 

El día domingo término con Norctec Bostich + Fussible, dejando ver que la música electrónica y norteña pueden lograr algo grande, tomando en cuenta que esta banda logro relajar a todos los que se encontraban en ese momento en el escenario principal; observando que al mismo tiempo se presentaba en el escenario “Unión Indio” la banda uruguaya, El Cuarteto de Nos, que con su rock alternativo lograron que las cansadas gargantas de los asistentes aun pudieran cantar junto con ellos las canciones que presentaron en este festival.

Hay opiniones encontradas sobre el Vive Latino, pero a pesar de que lleva realizándose 13 años consecutivos, contando con tan solo un año en que no se realizó, se puede decir que es uno de los mejores conciertos que se ha tenido en este evento, si no es que el mejor, a pesar de que la comida y bebida es algo cara y contaron con los boletos más caros que se han tenido que comprar para asistir a este festival.


Trovadora J

¡Saludos terrícolas!

Esperamos este marzo les vaya genial y que disfruten la llegada de la primavera.

Este mes hemos elegido a dos nuevas sirianas a quienes presentaremos el próximo mes.

Les dejamos como cada mes los artículos, esperando que les gusten.

¡Qué la fuerza los acompañe! 

Atte. La capitana del Sirio1 Saphira Kailen

Un plato de peste, por favor

Una de las epidemias antiguas más famosas de la humanidad es la fiebre bubónica.

También conocida como la peste negra, surge en la Edad Media -o para ser más precisa- en la Alta Edad Media, en el s. XIV aproximadamente.

Esta enfermedad que se convirtió en una pandemia al arrasar con más del tercio de la población del continente Europeo, solía transmitirse a través de la picadura de pulgas que viajaban de persona en persona, esparciendo la fiebre.

Los médicos de aquel tiempo usaban unas especies de máscaras para no contagiarse, éstas parecían tener picos de gansos pero aparentemente eran muy útiles como protección.

¿Quién pensaría que una fiebre asesinaba a miles de personas mientras se recitaban historias de guerras y caballeros como el Mío Cid?

Que la fuerza os acompañe, fieles mesenas.

 
La sub capitana, Lil_GM